Легенда игровой индустрии снова удивляет нестандартным подходом к творчеству. На конференции New Global Sport Conference Хидео Кодзима откровенно рассказал о своём отношении к индустрии, которое многие назвали бы парадоксальным для геймдизайнера такого уровня.
Неигровые источники вдохновения
🎬 Хидео Кодзима во время выступления подчеркнул, что для создания поистине новаторских проектов необходимо выходить за рамки привычного медиапространства. Он привёл яркие примеры из мира японской анимации: Мамору Осии и Кацухиро Отомо создавали свои культовые работы «Призрак в доспехах» и «Акира», вдохновляясь европейским кинематографом, а не работами коллег.
Ограниченное игровое время
📊 Сам Кодзима признался, что играет в чужие проекты крайне редко — примерно одну игру в год. Основное время он посвящает тестированию собственных разработок, куда сознательно привносит опыт, полученный из других сфер искусства. Такой осознанный подход позволяет ему сохранять свежесть восприятия и избегать шаблонных решений.
Философия творческого потребления
🌍 Геймдизайнер не отрицает ценность видеоигр как формы развлечения и рад, что молодое поколение находит в них удовольствие. Однако он настоятельно рекомендует не замыкаться в одном формате. Окружающий мир, по его мнению, содержит неисчерпаемый источник идей — от литературы до архитектуры, от кинематографа до научных открытий.
Планы на будущее
🎂 Недавно Хидео Кодзима отметил 62-й день рождения, пообещав продолжать творить до последнего дня. Его последний проект — Death Stranding 2: On the Beach для PS5 — получил восторженные отзывы критиков после релиза 26 июня. Примечательно, что концепт третьей части уже готов, но мастер хочет передать разработку новой команде.
Редакция сайта geekfan.site отмечает, что такой взгляд на индустрию демонстрирует редкую глубину понимания творческого процесса. 💡 Кодзима продолжает доказывать, что настоящие новаторы черпают идеи за пределами собственной отрасли.
